美术（心得）之我画画，我快乐

美术论文之我画画，我快乐 <br /> 我画画，我快乐                                 沙坪镇第一小学     黄 雪&ldquo;我画画，我快乐&rdquo;指的是在美术新课程标准的教育环境下，在美术教学造型&middot;表现领域中，让每一个学生在美术课堂里通过画画来获得快乐，通过画画来体验美好的情感，通过画画来表现独特的个性，这种快乐不是单单感官的满足，它是学生美好情感的体验和满足，是一种人的内心真正的愉悦。美术新课程标准在造型&middot;表现领域中有这样的说明：&ldquo;体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣&rdquo;，&ldquo;本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动&rdquo;。根据其标准&ldquo;我画画我快乐&rdquo;是在造型&middot;表现的绘画教学中，让每一个学生都主动拿起画笔，运用绘画的多种造型手段表现学生对学习、生活的美好情感。在教学中做到绘画真正面向每一个学生，做到由传统技能教学的强制性转向学生自主，独立造型的主动性过渡。同时，它是在造型表现领域中的一种新的教学模式的尝试，其目的就是让每一个学生我画画，我快乐。为此，我对学生作了一次普查，即在学生的实际生活中画什么是他们喜欢的内容，是最快乐的题材。统计表明百分之八十的学生选择的是动漫，学生告诉我：他们喜欢动漫书刊中各种美丽的形象，并以临摹、画象这些形象作为最大的满足和快乐。为什么是这样呢？我的观察结论是：动漫的造型简易明快，临摹容易上手，其次动漫的故事情节，特别是英雄人物，美丽少女、公主等形象，学生通过心理的投射、动手临摹、观赏、使其这个特定年龄的身心需要获得了一时的极大的满足，这就是今天的学生为什么画动漫而快乐的原因。根据这一现象的启示，我们在教学中结合教学内容，从学生情感需求和符合他们这个年龄技能和内容进行绘画，这就是他们唯一能做到&ldquo;我画画，我快乐&rdquo;的理论。首先，我们讨论&ldquo;我画画我快乐&rdquo;于教学的理论依据。1、以美术教学愉悦原则为依据郭声健在他的《艺术教育论》中是这样阐述艺术教学愉悦性原则：&ldquo;艺术愉悦只属于拥有良好心境的人，若不能确保学生具有好心情，好情绪是不可能获得好的艺术效果&rdquo;，同时，他指出艺术愉悦与一般娱乐的差异，他认为：&ldquo;审美愉悦主要着眼于精神上的享受，是深层的身心感悟，而一般娱乐主要专注于感官的满足。童庆炳也认为：&ldquo;自然情感要经过回忆与沉思或者说再度体验才能转换成可供享受的审美情感&rdquo;。在教学中，&ldquo;我画画，我快乐&rdquo;的目标是让学生运用一定绘画造型手段，去表现和他们的学习、生活息息相关的情感，是唤起他们心中所喜爱的、渴望拥有的、印象深刻的事物的情感并通过绘画的形式再一次表现出来的过程，这个过程是学生内心情感需要的外化，所以它是愉悦的、快乐的。2、以心理学说中情绪情感的动机学说为依据心理学认为人的动机是在兴趣、喜爱、欣喜、愤怒等情绪的直接驱动下进行的，同时这种情绪又可分为积极情绪与消极情绪。积极情绪如快乐、热爱、喜欢等，由于它与某种需要的满足相联系，通常会伴随着一种愉悦的主观体验，并能提高人的积极性和活动能力。&ldquo;我画画，我快乐&rdquo;教学前提让学生最大程度的画自己喜爱的事和物，是他们绘画时所愿意，想要表现的对象，这样做的目的是让学生的这种喜欢、快乐、自由的情绪情感，在其心理下转化为一种积极的动力，使他们兴趣性、专注性、积极性得到较大的改善。    3、以新课程标准对造型&middot;表现的要求为依据新课程标准对造型&middot;表现领域的学习活动是这样界定的：&ldquo;通过学习活动，学生应达到以下目标：①认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡，节奏与韵律，对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想象力和创新意识。②通过对多种美术媒材，技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。③体验造型活动的乐趣、产生对美术学习的持久兴趣根据第一点、第二点的要求，我画画我快乐一个显性的问题&mdash;&mdash;即学生对多种材料，多种绘画技巧的掌握将直接影响到&ldquo;我快乐&rdquo;这一过程...