美术（心得）之美术学科审美教育问题浅议 优秀（心得）选登

美术论文之美术学科审美教育问题浅议 优秀论文选登 <br />摘要：不同的人会有不同的审美感受，不同的学生在艺术实践中会有不同的表现。应该充分认识和承认这种不同个体的差别，坚持对不同的学生采用不同的教育方式，使之能充分发挥自己的潜力，按适合自己的发展方向发展。　关键词：审美 艺术实践 多样性 个性特点 不论是旧的教育大纲，还是新的课程标准，审美教育都是美术教学的重要内容之一。其他学科也有审美教育，但多是作为教学附加内容出现。如地理老师在课堂上激发学生对大自然、对祖国大好河山的热爱，算审美教育，但讲来讲去还是地理课。数学老师讲黄金分割之美，讲来讲去，最终还是离不开比例运算，主要还是数学内容。而美术老师就不一样了，在美术课堂，审美教育不是依附于其他内容而存在，而是独立地作为主要内容贯穿整个教学过程，它有着不同于其他学科的显著特点。首先，美术学科的审美教育不像其他学科那样有系统的理论知识体系。也不像其他学科那样，离开知识教育教学工作就无法开展。美术学科审美教育的目的并不在于学生获得多少理论知识，而看重的是审美能力和审美情感的培养。而这种能力和情感，不是靠知识灌输，而主要是通过学生的艺术实践活动来培养的。注重实践，正是美术学科审美教育的一大特点。实际上，人们对美的认知总是与具体的事物联系在一起，总是与自己实践中的体验联系在一起的。审美的感性认识是审美理性认识的基础。中小学生阅历浅，还缺乏审美的感性体验积累，对理论条条他们难以理解，也很难听得进去。这时，可以通过艺术实践，让学生在艺术实践中去发现美、认识美，在艺术实践中去表现美、创造美，在艺术实践中增加审美的感性积累，激发审美的理性认识，从而提高审美能力。因为艺术实践过程也是审美实践过程；通过审美实践来提高审美能力是理所当然的，也是被长期以来的教育实践所肯定的。有人以为，美术学科的艺术实践活动主要是手上的技能技巧，这是一种外行人的误解。其实，它是与人的审美活动紧紧联系在一起。德国美学家阿多诺说：&ldquo;技巧是一种积累起来的适应审美对象之要求的能力&rdquo;。这是很正确的，没有审美意识，就根本谈不上技巧的运用。就是最写实的写生练习，也不能照搬对象，而必须根据自己的审美追求有所选择、有所强调。在造型、明暗、色彩上进行一番提炼，舍弃削弱或改变某些部分，强调某些部分，甚至人为地加以改变使画面更符合自己的审美需求。在这里，审美意识起了决定性的作用。可以说，整个画画的过程就是不断审美的过程。作为基本训练的写生尚且如此，其他的更不用说了。学生在美术课里自己动脑动手完成的绘画、手工作业，是他们表现美的尝试，是他们寻找美、发现美的一次亲身经历。尽管有时搞得乱七八糟，但他们都会得到一次磨炼，都会在他们的审美体验中增加一份积累。这种艺术实践活动的作用是任何其他教育手段所无法替代的。在艺术实践中，为主的应该是学生自己。教师只能根据学生实践中的问题、根据不同年龄学生特点，通过语言提示、现场示范等手段，帮助学生寻找美、发现美，提高审美能力。除了绘画、手工制作一类的艺术实践外，鉴赏优秀艺术作品也是一种重要的艺术实践活动，现在教学中，我们可以通过电脑、电视等看到许多优秀的艺术作品，看到各种各样的雕塑、绘画、建筑、设计、民间艺术，等等。上鉴赏课对师生来说都是一次美的享受，优秀的艺术品都有很强的感染力，这种感染力不仅表现在内容上，也体现在艺术表现形式上。学生看多了、看顺眼了，就会在心里留下深刻印象，留下美的印象，从而加深对美的理解，提高审美能力。可以说，离开学生的艺术实践，美术学科的审美教育只能是一堆空话，重视学生的艺术实践活动，通过艺术实践活动进行审美教育是美术学科审美教育的正确途径，也是美术学科审美教育的一大特点。其次，美术学科审美教育的又一个显著特点是存在审美的多样性，不同的人有不同的审美感受。同样一个东西，甲感觉很美，乙则没什么感觉，甚至感到有点丑。这一点也不奇怪，产生这种审美差异的原因是多方面的，有客观物体的属性特点，构成形式方面的原因；也有主观上的因素，如人的生理、心理上的需...