音乐（心得）之浅谈如何在音乐欣赏课中调动学生的学习兴趣

音乐论文之浅谈如何在音乐欣赏课中调动学生的学习兴趣 <br />音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。音乐学科除了教学生学习和掌握基本的歌唱知识和技能外，还有一个教学任务就是音乐欣赏，这种欣赏就是对学生进行审美教育，在欣赏中审美，在审美在陶冶，这种陶冶是一种潜移默化的无意识的影响作用，具有很强的内化力。因此，音乐欣赏应有&ldquo;意识&rdquo;地进行这种陶冶。新教材音乐作品中有着极其丰富的美的内容。面对众多的审美客体，教师应做好审美教育的&ldquo;导游&rdquo;，集中学生的审美意识，唤起学生的审美情趣，在审美教育中让学生进行性情的自我陶冶。新制定的《音乐课程标准》认为音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。&ldquo;它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。&rdquo;我在每上一节音乐课之前首先明确自己这节课，到底要教给学生哪些知识；通过哪些方法才能行之有效的，让学生在愉悦的气氛中接受这些知识；怎样才能培养和激发学生的学习兴趣？那么兴趣的含义到底是什么呢？&ldquo;兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。&rdquo;明确了兴趣的含义，教师应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。一、充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣爱因斯坦说过：&ldquo;想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。&rdquo;音乐的想象是通过声音来完成，培养学生对音乐的想象能力要注意设置情节、激发兴趣、营造想象空间。音乐的魅力不仅在于音乐本身韵律的和谐完美，同时还在于它能给人们一个驰骋想象的空间。我记得一本书里曾经有这样一句话&ldquo;没有想象的人生是苍白的人生，而没有想象的民族是没有希望的民族。&rdquo;学生时代正是富于想象的年龄时代，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。  在欣赏管弦乐《闲聊波尔卡》时，为了提高学生的欣赏兴趣，营造出使学生乐学的音乐氛围，我特地将两种不同表现形式的《闲聊波儿卡》音乐让学生进行对比欣赏，一种是管弦乐，一种是维也纳童声合唱，为的是丰富听觉、引发思索、激活课堂，发展学生想象空间，提高课堂效果。当学生分别听完两首曲目时我提问：两首音乐表现同一内容，你更爱哪一首，为什么？这一问使课堂气氛即刻活跃起来，大家议论纷纷，喜爱合唱的占多数，原因是声音接近他们的年龄段。接着，我充分发挥教师的主导作用引导学生：管弦乐由多种乐器演奏、气势恢弘，具有立体感；童声合唱声音具有穿透力、音色优美，极具感染力。两种不同表现形式各具特点，我们要善于发现不同音乐表现形式所具有的不同魅力！二、改变教学观念，要求学生大胆表现音乐  表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。音乐欣赏课不注重表演、创作技能的发展，而侧重于感受、体验音乐的热情和能力的发展，这就使课堂变得沉闷、凝重。使得课堂气氛更加浓郁、活跃，同时增加学生的学习兴趣，这里我有一个很好的课例：在一堂《穷出来的时尚》这节课中，老师一开始就用东北秧歌来导入，师生随着音乐而律动着，课堂气氛非常的活跃。随后老师变很自然的导入到街舞和街舞的形式。并要求同学们来表现Hiphop的舞蹈。在最后让学生自己创编说唱等形式的街舞。整堂课都是在活跃的气...