美术（心得）之美术课应发挥学生的创新能力

美术论文之美术课应发挥学生的创新能力 <br />　　有这样一篇文章：美国小学生画水果，老师拎来一筐水果，由学生任拿一个去画。而中国学生画水果，往往是照着书上的范画画，或者是由老师在黑板上画一个标准的水果，规定好先画左，后画右，这边深红&hellip;&hellip; <br />　　读了这篇文章，我受益匪浅，深受启发。虽然我们的学生画得像，但却没有加入自己的想法，没有发挥想象力。这样无形中就抑制了学生的想象力和创造力。而美国和日本的学生画得很自由、轻松。老师并未规定他们应该怎样画，要画成什么样子，而他们却按自己的思维和想象，通过自己的认识方式去画，虽然画得不像，可这又有什么关系呢？美术教育过程的实施主要是陶冶学生的情操，启迪智慧，培养具有创造个性的人才。而创造力是高素质人才的主要特征。因此，在教学过程中，教师只有引导得法，学生才能创造出意想不到的好作品。对于学生来讲，我想重要的不是画得像不像的结果，而在于画的过程。 <br />　　由此可见，在创造美和培养创造能力的原则下，对于小学生的&ldquo;违反常规&rdquo;的作品应给予肯定。我们不能以成人的眼光和规范来衡量和要求小学生。否则他们的创造天赋将泯灭在摇篮里。教师要巧于启发，让他们充分显露艺术个性和才华，使学生找到属于自己的艺术语言。 <br />　　美术教育作为素质教育的组成部分，要以审美教学为核心，绘画、工艺、欣赏并重，通过学生看看、讲讲、想想、画画的方法，培养学生的观察力、记忆力、想象力和创造力。运用各种手段来激发学生的兴趣，并让学生主动地、积极地获取知识。在轻松愉快的氛围中自由创作自己的绘画语言，尽情享受创作的快乐。结合教学实践，我觉得可以从以下几方面培养学生的创新能力： <br />　　一、要注重模仿力向观察力、创造力的培养。 <br />　　在美术教学中，有的教师比较重视学生模仿能力的训练，模仿得&ldquo;惟妙惟肖&rdquo;通常会得到表扬，而对于学生的创造能力的培养却重视不够。虽然模仿能力作为基础教育的一个组成部分是必需的，但模仿却不应成为教学的终结，永远的模仿就意味着停步不前。因此，我们要重视学生观察力和创造力的培养。 <br />　　学生在绘画时的观察，不是一般的看看，而是有目的地观察，在观察的同时进行记忆。也就是对直观得来的物象的形状、大小、色彩、空间等的&ldquo;识记&rdquo;、&ldquo;保持&rdquo;、和&ldquo;恢复&rdquo;。由于美术教学中的教法是直观的、形象的，因而在大脑中留下的&ldquo;痕迹&rdquo;就比较深，保持就比较&ldquo;牢固&rdquo;，&ldquo;恢复&rdquo;也就容易了。 <br />　　学生有了一定的观察力和记忆能力，要把具体生动的形象在纸上表现出来，还必须促使学生在大脑中再现那些需要表现的内容。这样就能较好地开发学生的想象力和创造力，使他们用儿童不受陈规束缚的表现手法，创作出充满童稚的生动活泼的作品来。 <br />　　二、注重学生兴趣的培养。 <br />　　1、针对儿童喜欢听故事的特点，在绘画创作前，或是教师先讲故事，或请学生根据题意自编故事给大家听。 <br />　　2、根据低年级学生活泼好动的特点，在教学时可以对绘画中的线、形、色的辨别与组合开展一些游戏。 <br />　　3、经常把优秀的儿童作品拿给全体学生看，使学生在&ldquo;见多识广&rdquo;中边看边学边掌握。 <br />　　4、为满足儿童自我展示的愿望，可以让学生在黑板上用粉笔作画，经常把学生中的优秀作品拿到班上展示、表扬、鼓励。 <br />　　通过激发，学生对绘画有了较大兴趣之后，教师不失时机地引导他们把自己的所见、所闻、所感描绘下来。这样的作品虽还显单调，但等到这些粗线的描绘积累以后，就会产生飞跃。比如：初学画人时，只能单独画一个跳绳或做操的，但经过训练，几个月之后，学生就可以把自己所画过的单个人物组合成一幅丰富的&ldquo;课间十分钟&rdquo;、&ldquo;我喜欢的体育课&rdquo;&hellip;&hellip; <br />　　三、正确引导。 <br />　　创新不等于奇思妙想，海阔天空。只有教师由浅入深、循序渐进地传授给学生绘画知识，并根据儿童的年龄特点，有针对性地指导学习和操作，才能创作出有美感的优秀作品。比如：教师用生动有趣的语言吸引学生，引导学生读故事、寓言、古诗、指导给文配画，或提供素材让学生填画等。让学生参与到课堂教学中，发挥学生的想象力和表现力。 <br />　　四、充分发挥展评的作用。 <br />　　展评是美术课不可缺少的重要环节。展评应积极...