花城版四下教案第11课 匈牙利狂想曲

《匈牙利狂想曲》(第二号)教学设计一、教材分析：《匈牙利狂想曲》第2号是作曲家李斯特引用匈牙利的民间曲调和音乐创作的一首具有匈牙利吉普赛人的民族音乐特点的一首钢琴曲。2/4拍，音乐情感热烈、旋律华丽，且民间舞蹈性风格浓郁，采用了匈牙利吉普赛民间舞“查尔达什”为素材写成的，乐曲主要由两个对比性的乐段组成——慢速的“拉绍”和快速的“弗里斯”，“拉绍”富于歌唱性，慢速庄重、节奏自由且忧郁伤感，“弗里斯”音乐情感热烈、旋律华丽，且民间舞蹈性风格浓郁,与前一乐段形成了鲜明的对比，两部分构成一个既对比又统一的艺术整体。多次出现的重音和附点节奏、切分音、持续音等，使乐曲变得更加具有匈牙利吉普赛的民族特征。二、学情分析：四年级的学生年龄段特点是好奇心强，活泼好动，已经具备一定的音乐感受与鉴赏能力，具有较强的模仿与探究能力，通过欣赏动漫音乐、画图形谱、模唱音乐主题、创编律动、欣赏芭蕾舞等活动，让学生对整个音乐作品有一个全面深入的理解与赏析。三、教学目标：情感态度价值观：能感受匈牙利民间曲调和民族音乐风格，理解世界多元文化，提高学生欣赏古典音乐的兴趣。过程与方法：能以聆听、欣赏、律动等方法赏析作品主题，了解体验各乐段的音乐特点，感受作品音乐风格。知识与技能：能够了解作曲家及作品背景，熟悉各乐段的主题旋律，能够通过音乐要素的对比，了解查尔达什风格中拉绍和弗里斯不同的音乐特点。四、教学重点、难点：分析各乐段音乐要素的变化，熟悉各音乐主题旋律。五、教学准备：钢琴、多媒体、PPT。六、教学过程：（一）课堂导入欣赏《猫和老鼠》视频片段，说一说你对动画故事与配乐的感受？音乐与画面有什么样的关系？2、简介《匈牙利狂想曲第二号》的作曲家及创作背景。《匈牙利狂想曲第二号》是由被称为“钢琴之王”的匈牙利作曲家李斯特作曲，李斯特总共创作了十九首匈牙利狂想曲，而其中的《匈牙利狂想曲第二号》是最具有代表性的一首。主要采用了匈牙利最流行的吉卜赛民舞曲“查尔达什” 作为素材写成。【设计意图：通过欣赏动画视频，激发学生的音乐学习兴趣，初步感受音乐的变化是如何影响画面人物的性格表达，通过对作品及作曲家的了解，为后面各欣赏环节做准备。】（二）欣赏音乐片段一（序奏主题）：1、聆听乐曲第一部分序奏，说一说乐曲的速度、力度和情绪是怎么样的？2、了解沉重的低音和弦的作用。3、画图形谱。【设计意图：通过欣赏音乐作品，初步感受音乐要素对音乐作品的重要作用，通过分辨音乐记号深入体验感受作品浓郁的民族风格，画图形谱更好地将听觉转化为更加直观的视觉，帮助学生更好的体验理解作品。】（三）欣赏拉绍主题：1、聆听乐曲片段二（“拉绍”主题），对比欣赏，了解各音乐要素特点及旋律特点。2、跟骑士小人用“la”哼唱乐曲主题旋律。3、欣赏乐曲片段三（随想性舞蹈段落），对比聆听，了解旋律特点。4、跟钢琴哼唱旋律主题。【设计意图：通过欣赏音乐作品，感受旋律的特点，感受音乐要素对音乐作品的重要作用，通过分析各音乐要素深入体验感受作品浓郁的民族风格，哼唱主旋律，对音乐有一个更全面的认识与体验。】（四）欣赏弗里斯主题：1、聆听乐曲片段四（弗里斯舞蹈主题），对比欣赏，感受音乐速度、旋律、情绪的变化。2、再次聆听，做手臂律动。3、欣赏乐曲五片段（弗里斯变奏主题）聆听弗里斯音乐主题的变奏，对比说说音乐的变化。了解反强弱的作用。4、欣赏弗利斯舞蹈视频，跟随音乐创编“拍一拍”律动。5、总结乐曲中查尔达什舞曲的结构特点。 6、欣赏钢琴家郎朗的演奏，再次感受匈牙利民间舞曲热情奔放的民族风格特点。【设计意图：通过聆听音乐片段四，巩固主题旋律，为后面的片段五变奏学习做好铺垫。循序渐进地加强对主题旋律的巩固。对比感受音乐要素对音乐作品的重要作用，通过了解旋律特点深入感受作品浓郁的民族风格，通过哼唱乐曲主题旋律，感受的特点。通过创编律动可以帮助学生更好的体验理解音乐作品。】（五）音乐拓展：欣赏芭蕾舞《匈牙利狂想曲》第二号的两个舞蹈片段，分辨拉绍与弗里斯。【设计意图：拓展丰富学生的眼界，打开学生对古典音乐兴趣的大门，为学生对音乐的审美及鉴赏水平的提高做好铺垫。】（六）小结这节课我们欣赏了由作曲家李斯特的《匈牙利狂想曲》第二号，认识并了解了音乐速度、力度等音乐要素对音乐作品风格的影响，了解了“查尔达什”这种匈牙利民间舞曲作曲体裁。同学们课后可以自己去欣赏完整版的《匈牙利狂想曲》（第二号）钢琴曲和芭蕾舞，除了李斯特的这部作品，蒙蒂的小提琴名曲《查尔达什舞曲》也非常值得一听！同学们可以去欣赏更多的古典音乐作品！