音乐（心得）之让民族音乐“唱响”校园

音乐论文之让民族音乐&ldquo;唱响&rdquo;校园 <br />让民族音乐&ldquo;唱响&rdquo;校园河南省濮阳市油田艺术中学  许金星民族民间音乐作为人类文化的重要组成部分，蕴含着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。《全国学校艺术教育总体规划》中明确指出：&ldquo;各级各类学校必须重视我国优秀的，民族民间艺术的教学，发展有民族特色的情趣高尚的艺术教育。&rdquo;因此，在中小学基础教育阶段，加大民族民间音乐教学的力度，对提高民族素质有着极其重要的意义。现结合教学实际，对如何在中小学音乐教学中，更好的传承民族民间音乐谈几点认识。一、提高音乐教师素质是传承民族民间音乐的关键在教学中发挥民族音乐教育的优势，陶冶学生情操，增强民族意识，让绚丽多彩的民族音乐自立于世界艺术之林，音乐教师是关键，并在教学中起主导作用。教师专业素质的优劣，毫无疑问的会影响教学效果，从而教师素质的提高已显得尤为重要。爱因斯坦说：&ldquo;学生对教师尊敬的唯一源泉在于教师的德与才。&rdquo;教师要以自身的人格魅力、高尚的情操、良好的心理素质，去培养学生健康的人格、去塑造学生的灵魂、去健全学生的心理素质。音乐教师必须具备扎实的学科知识。如声乐、器乐、视唱练耳、合唱指挥、音乐欣赏、创作及音乐理论修养等，这是从事音乐教学的&ldquo;基本保证&rdquo;。笔者在中小学音乐教师中做过一些民族音乐素养的调查，而调查结果却令人痛心，部分中小学音乐教师民族民间音乐文化知识薄弱。更令人痛心的是个别音乐教师对基本的民族乐器比如琵琶和柳琴分不清；古筝和古琴分辨不出来。飞速发展的教育形势，要求教师必须迅速提高自身业务素质，保证教学质量的稳步提高。作为一位名音乐教师，除了具备扎实的音乐专业知识外，要不断完善自己的知识结构，使自己具有更开阔的教学视野。音乐学科不是孤立的，而是与其他学科紧密联系在一起的。民族民间音乐的涉及面非常之广，有地方语言与音乐语言结合的问题，有民族音调与特殊唱法问题，有作品题材中描述的生活习俗、乡土人情、历史背景、自然景观等问题。教师只有具备多方面的丰富知识和恰当的教育教学方法，才能把握住作品的精髓之所在，只有具备&ldquo;博&rdquo;与&ldquo;专&rdquo;高度统一的合理均衡的知识结构，才能将学生引向宽广的未来之路。二、音乐教师应该努力挖掘教材中民族音乐的&ldquo;文化孕育点&rdquo;：《中小学音乐课程标准》中明确指出：&ldquo;音乐课旨在让学生传承我国优秀的民族文化和民族精神，进而开拓艺术视野，培养多元化意识。&rdquo;由此可见，重视民族文化传承已成为我国音乐教育发展的重要趋势。音乐教师应该努力挖掘教材中民族音乐的&ldquo;文化孕育点&rdquo;。如：人音版《高中音乐教材》中，有大量的民族经典作品，《高山流水》、《春江花月夜》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《春节序曲》、《良宵》等优秀的民族音乐作品。还介绍了京剧、曲艺、民族歌剧、舞剧等经典的艺术形式。（一）教学中应以情感教育为主线，培养学生对民族音乐的深厚感情。在介绍民歌时，首先要让学生知道民歌来源于劳动，是劳动人民集体智慧的结晶，民歌是一切音乐创作的源泉。我国民歌浩若烟海，是取之不尽，用之不竭的艺术宝库。内蒙民歌豪放、辽阔，陕北民歌高亢、奔放，云南民歌明丽、清新，新疆民歌活泼、欢快，江南民歌婉转、秀丽，无不给人以美的享受，从中体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。使学生从心理上崇拜民族音乐，提高学生对民族音乐的感情。民歌《茉莉花》，在中国已是家喻户晓，并且随着普契尼的歌剧《图兰朵》而名扬海外，成为全世界共享的艺术资源及精神财富。而江苏、河北、东北、广东等不同版本的《茉莉花》，又可使学生感受到民歌的&ldquo;变异性&rdquo;及民歌的发展与传承。这样以来学生就会对学习民族音乐产生浓郁的兴趣和由衷的热爱之情。（二）以民族音乐的欣赏为契机，在聆听、联想、体验中让学生感受民族音乐丰富的文化内涵。教师在熟练掌握教材的前提下，把民族音乐作品的文化内涵充分挖掘出来，开拓学生的艺术视野，增强学生的体验能力，提高学生的艺术感受力、鉴赏力和创造力。以学生自我感受为基础，在聆听、联想、体验的过程中，使学生将民族音乐与...