音乐（心得）之让课堂方寸地成为培养、提高学生艺术素质的大舞台

音乐论文之让课堂方寸地成为培养、提高学生艺术素质的大舞台 <br />&ldquo;国家基础教育音乐课程标准研究&rdquo;这一对于我国普通音乐教育具有里程碑意义的教育科研项目于2000年正式启动，课题组成员章瑞安教授在核心组会议上说&ldquo;课程标准的研制在我们国家是第一次，意义重大。希望能把思路打开，既然要改革，就要走创新的路，走自己的路。&rdquo;随着《音乐课程标准》的出台，武昌区于2002年正式启动了七年级国家基础课程改革实验，一方面为音乐教师提供了广阔的发展创新空间，另一方面又促使教师对音乐教学的方方面面重新进行定位和思考，机遇与挑战并存。由于初中各年级使用的教材不同，在教学中鼓励音乐教师创造性地使用教材，提倡以学生为主体、以参与艺术实践和探索研究为手段、以培养创新和实践能力为目标的新型教学模式，由此我萌发了自编教材，并进行艺术课程尝试的想法，现对自编的初一年级艺术课《京剧大舞台》教学设计进行说明，恳请各位老师批评、指正。一、从体现音乐课程文化传承价值出发选择课题选择京剧这一我并不十分熟悉的内容作为课题起因于一篇报道的触动，郭跃进是国家一级演员、京剧最高奖梅兰芳金奖获得者，人大代表。她的议案《在小学音乐教学中增设京剧艺术教育》在人大山东代表团引起强烈反响。　她说：&ldquo;京剧是中华民族的优秀传统艺术，是国粹。梅兰芳先生的表演艺术被称为世界三大表演体系之一。但目前京剧艺术发展明显滞后于其他艺术，根本原因是京剧普及程度不够。&rdquo;作为一名音乐教育工作者，我在教学中也深感学生对流行歌曲的热衷已经到了痴迷的地步，但对于我们的民族音乐却知之甚少，甚至不屑一顾，为使青少年接受&ldquo;美育&rdquo;熏陶，端正音乐教育的正确方向，我认为以我国传统戏曲艺术作为切入点，不仅可以增强学生对民间音乐的认识，进一步了解民族民间音乐发展，而且能促进学生学习祖国传统音乐文化，激发他们的民族自信心和自豪感，是对音乐课程文化传承价值的具体体现。二、顺应课程改革的要求，大胆进行艺术课程的尝试艺术课程是在教育改革中诞生的新型课程，它是在我国已有的音乐、美术分科课程基础上构建的一门充满生机的综合课程。而中国的戏曲艺术是融表演、演唱为一体，并以唱、念、做、打的综合性表演为基本形式的独特艺术门类，它是一个博大精深的艺术体系，具有极为丰富的表演手段。我选择的京剧这一课题中又以变形夸张、色彩鲜艳的脸谱最为学生所熟悉，具备融入美术实践活动的条件。这些都为我进行艺术课程的尝试提供了丰富的素材，而艺术课程本身作为一个开放的体系，又为我创设多样化的教学形式提供了广阔的天地。三、依据学生实际情况确立切实可行的教学目标和教学重难点艺术课程给教师的教学提供了广阔的发展创造空间，而教学内容的多元化、教学方式的多样化又给学生提供了开放式、自主式、探究式的学习条件和氛围。我认为如何调动一切教学手段让学生在欣赏、模仿和富有创造性的音乐活动中体验京剧这一古老剧种的艺术魅力，调动学生积极参与艺术实践活动，并在活动过程中潜移默化的了解相关知识，发展艺术才能，是本课的难点。如果能让学生对我国国粹艺术&mdash;&mdash;京剧相关知识有初步了解，引导学生进入戏曲艺术的殿堂，让学生对京剧由反感到接受，由陌生到熟悉，让这节课成为学生关注京剧、进而关注戏曲艺术的良好开端，就成功地完成了教学任务。四、以音乐课程标准和艺术课程标准的基本理念作为教学设计的指导思想（一）         提倡学科综合，使学生的艺术能力和人文素养得到整合的发展本课内容涉及了音乐、美术、戏剧、影视等多种艺术门类，这种多种艺术形式的综合也为艺术学习提供了最佳环境，使学生的学习变得更轻松、更活泼多样。内容的多元化，决定了教学方式的多样化，我在设计每一个教学环节时都采取了不同的教学方式，有的是判断题、选择题、问答题，获取知识信息简单直接，用于京剧的起源、服装、行当、乐器的介绍，简洁明了。而在京剧脸谱这一环节中借助游戏性的艺术活动，使学生在游戏中体验艺术，找伙伴的过程中锻炼了同学间的合作，获得了相互关怀、尊重、友善、分享等人文素养。在京剧表演的学习中由亮相表演到有创造性的情...