音乐（心得）之让古老戏曲走进新兴的艺术课程

音乐论文之让古老戏曲走进新兴的艺术课程 <br />[摘要]艺术课程是在教育改革中诞生的新型课程，它是在我国已有的音乐、美术分科课程基础上构建的一门充满生机的综合课程。艺术课程具有人文性、综合性、创造性、愉悦性、经典性的课程性质，这些都使它与具有综合性、虚拟性、程式性艺术特点的古老的戏曲艺术的结合成为可能。这种结合不能单纯的流于形式，它需要我们艺术教育者多角度、全方位地发现、挖掘、运用戏曲艺术的综合性特征，从传承我国民族艺术文化遗产的高度，创造性地将戏曲艺术与新兴艺术课程相结合。[关键词] 戏曲艺术  艺术课程  综合性  创造性中国的民族文化多彩纷呈，历史悠久；不同地区的文化艺术形式亦独具风彩。在众多的文化种类中，作为中华民族灿烂文化艺术代表的戏曲艺术更绚丽多姿。据统计，中国有戏曲剧种３００余种。古今名人、名曲、名段和剧目在中国文化史和世界文化史上占有极重要的地位。但我们的中小学生对戏曲艺术又有多少了解呢？笔者曾在学生中做过调查，大多数学生都明确表示不喜欢戏曲，理由是没有时代感，节奏太慢，一个班级四十几名学生一共只列出了六个戏曲剧种，这些都表明在流行音乐、通俗音乐充叱的现代社会中，艺术教育工作者在迎合学生的欣赏口味，更新我们教学内容的同时，也不能忽略对传统戏曲艺术的传承，要发挥戏曲艺术教育功能，为提高学生的综合素质服务。如何让学生了解、接受并喜爱上我国传统的戏曲艺术？过去我们的音乐教育工作者做了大量的工作，但效果并不不尽如人意。随着《艺术课程标准》出台，笔者萌发了将戏曲这一古老的艺术与艺术课程这一新型的综合性课程相结合的想法，让古老的戏曲走进新兴的艺术课程。一、      古老戏曲和新兴的艺术课程共有的综合性特征使二者的结合切实可行戏曲这一名称是我国所特有的，源远流长，博大精深。显示出鲜明的民族风格。它由诗、乐、舞以及美术、杂技等多种艺术以表演为中心综合而成，是一种特殊的综合艺术。从戏曲的定义来看与艺术课程促进学生多种艺术能力发展的方向不谋而合。从戏曲艺术特点来看，其综合性特征是最受人民喜爱的，戏曲中的各种艺术成分，如文学、音乐、舞蹈、舞台美术、技艺等均被大家各取所需的欣赏，有的关注唱词的文学性，有的偏爱唱腔旋律的流畅动听，有的醉心于热闹的锣鼓，有的随戏剧情节亦喜亦悲。这一点又符合了艺术课程本身是一门综合性课程的特点。综合艺术课程是在基础教育课程改革中诞生的一门新课程，它是在我国已有的音乐、美术分科教学的基础上建构的一门综合性课程。艺术课程在其实施过程中必须促进学生音乐、美术、舞蹈、戏剧等基本艺术能力的发展，课程强调四门艺术学科的综合，但又忌讳盲目地把各学科简单叠加，强调学科之间的关连与互渗。对于原本单纯教授音乐、舞蹈、美术学科的教师来讲这无疑是一个新的课题和挑战。面对有限的教材、有限的课例，有限的素材，我们往往挖空心思去发掘、去拓展教学内容的综合性，有时难免出现牵强不当。其实我们忽略了老祖宗传承下来的民族瑰宝&mdash;&mdash;戏曲，我们完全可以&ldquo;拿来&rdquo;并创造性的运用于艺术课堂中，这将是一个我们取之不尽，用之不竭的大宝库。二、      古老戏曲走进新兴的艺术课堂要立足于传承文化的高度，富有创造性地结合&ldquo;只有民族的，才是世界的&rdquo;这句话我们耳熟能详，但当前对我国民族文化艺术遗产传承的现状却不容乐观。中小学生对流行歌曲的热衷已经到了痴迷的地步，但对于我们的民族音乐却知之甚少，甚至不屑一顾，这种现状不得不让我们在担忧同时，对我们的艺术教育也要做出反思。事实证明，过去我们音乐教育中单纯的欣赏、唱教几首戏曲音乐所取得的成效微乎其微。我们一味强调信息时代的发展、社会生活的快节奏让我们的学生对古老的戏曲失去兴趣，指责学生发现美、鉴赏美的能力产生了偏差，对现状的改变毫无用处。将古老的戏曲和新兴艺术课堂相结合是传承我国优秀民族文化遗产的一个新尝试，我们要在&ldquo;古老&rdquo;和&ldquo;新兴&rdquo;中寻找能相互碰撞，产生火花的东西，从发现古老艺术中富有时代感、学生容易接受，能激发其兴趣的部分入手，将二者创造性的结合。充分利用学生的生活经...