美术（心得）之激发儿童美术创造的热情

美术论文之激发儿童美术创造的热情 <br />　　【摘  要】美术新课程改革特别注重学生自主参与，培养学生的创造能力。在美术课堂中，从激发兴趣，情感沟通来引导学生积极参与美术创作的过程，通过学生创作活动过程和结果的评价，来激发学生的创作热情，让学生的创造才能在主动参与中得到培养和提高。 <br />　　【关键词】参与 过程 评价 <br />　　美术新课程改革特别注重学生自主参与，培养学生的创造能力。本文试图通过引导学生积极参与美术创作的过程，充分激发学生的创作热情。使学生具有高度的的创作热情，才能在主动参与中得到培养和提高。 <br />　　一、培养参与意识。 <br />　　（一）激发兴趣，乐于参与。兴趣是学生最好的老师，兴趣是学生学习、发展和创造的巨大推动力，只有他们对美产生浓厚兴趣，积极参与，才能获得良好的效果。因此，教学要充分发挥美术学科特有的魅力，以种种活动创设引人入胜的教学情境，使学习内容与学生的情意和认知相适应，激发他们的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，把他们带入美妙的美术学习乐园中。 <br />　　形式要新颖：新奇的东西往往会激起学生探索事物的强烈欲望，教师要从教学内容和教学方式上寻找新意，使之有新鲜感。如一些美术课为了更好地调动学生的学习积极性，加入游戏、舞蹈等活泼的形式。 <br />　　气氛要活跃：活跃的气氛能让一个人处于最积极的状态，在最积极的运动状态中，创造性思维才能得到充分的激发。比如：在《奇妙的字母》这一课的教学中，教学模具是制作好的卡通字母，为了让课堂更有氛围，我试着用儿童字母歌曲《ABC》来调动，在学生后来的课堂活动中能感受到一种积极的，富有创造性行为特点。 <br />　　（二）情感沟通，敢于参与。遵循儿童的情感规律，与他们进行情感交流，有助于学生的主动参与，有助于学生创新意识的培养。 <br />　　1、构建良好的师生关系。构建良好的师生关系应从微笑开始，走到学生中间去，让教师成为学生的益友。缩短与学生之间的空间距离，从而缩短师生间的心理距离，为全体学生积极参与创造条件。 <br />　　2、允许课堂适当的&ldquo;乱&rdquo;。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。这句话给了我深思，让我想到了一幅漫画，在就学前，学生的脑袋有方的、三角形的，甚至有梯形的，但是毕业后的学生脑袋却都变成了和老师一定的，圆形的脑袋。因此，教师应该尽量让学生保持这种多形状的脑袋，保持他们旺盛的创造力，而不是逐渐让学生适应老师的思维，从而使学生都变成和老师一样只有圆形脑袋的人，而作为美术老师更应该如此。所以，在美术课堂上可以适当的让他们保持轻松的心态，自由的发挥创作，别将学生的创作扼杀在摇篮中。 <br />　　二、重视过程与评价。 <br />　　教学是教和学的活动的统一体。无论是教还是学，都要重视学生的参与过程，使学生有愿望也有能力参与学习，进行创造；对儿童创作的评价，就是对儿童美术创作的认同，能激发儿童创造性思维，是儿童创作热情的源泉。 <br />　　（一）、创作过程的评价。传统的美术教学评价，一般只注重结果而不注重学生的绘画过程，更不关心学生学习美术的情感态度。久而久之，必然会使学生失去美术学习的兴趣。对创作过程的评价，根据儿童的思维特点，我认为要注意以下三点。 <br />　　1、创造更多的机会。在美术课上，要尽量多的去给孩子创造更多的表现机会。例如：说的机会，演的机会，示范的机会。只要是孩子大胆的想象，哪怕提出怪异可笑的想法；孩子投入较高热情去画画，哪怕最终的效果不是太好，教师都应给予充分的肯定。只有这样，孩子才能保持较高的热情，在绘画过程中享受到成功的喜悦。我们应该关心的是学生学习的轨迹和改变情况，而不是最终的结果。 <br />　　2、淡化技法成分。其一，儿童绘画操作是孩子自我表现的一种方式，是一种儿童思维的表现形式，反映着他们情感的变化，更是儿童的一种创造性活动；其二，要尊重儿童的汗水。不否认，儿童在美术创作水平上具有差异，但是，这种差异本身并不太重要，重要的是孩子的创作热情、创作兴趣和创造精神；其三，要关注儿童自身的发展。儿童美术创作并没有绝对的标准，因此，不要把眼光放...