粤教版选修一课件13.柳永词二首

第三单元　漫步宋词13柳永词二首 内容概括本单元选取了《柳永词二首》《苏轼词二首》《李清照词二首》《辛弃疾词三首》《爱国词四首》《登临词二首》《言情词三首》。这些词或豪放，或婉约，为我们展现了一个多姿多彩的艺术天地。《蝶恋花》是一首表现刻骨相思相恋的情歌，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度。 内容概括《望海潮》着力描写钱塘(杭州)的繁华，展现了一派物阜民康、和谐安定的社会风貌，借以歌颂此地的地方长官治郡有方，政绩卓著。《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》将写景、抒情和议论熔为一炉，表现了作者身处逆境而泰然面对的达观情怀和博大胸襟。《定风波》写眼前景，寓心中事，从习以为常的自然现象，生发出明睿、深刻的人生哲理，体现了作者藐视祸难、达观自信的智者襟怀。《鹧鸪天·桂花》通过赞扬桂花的色淡香浓、迹远品高，表现作者自身独特高尚的人格理想。 内容概括《永遇乐》不是着意描写元宵节的繁华热闹欢乐，而是通过眼下的元宵节和过去的元宵节的不同情景的对比，来抒发深沉的盛衰之慨和身世之悲。《青玉案·元夕》借对元宵盛况的描写，表现“那人”自甘淡泊、不同流俗的品格，寄托了词人的理想人格——不同流俗、志怀高远、别有所求的志向。《鹧鸪天》通过追忆自己过去壮烈的经历，对比眼下投闲置散的处境，发出了壮志未酬而年岁老去的喟叹。 内容概括《菩萨蛮·书江西造口壁》表达了词人对朝廷奉行投降国策并由此带来的国破家亡表示强烈不满和无限悲愤，表现了词人对祖国和人民的炽热的爱及壮志难酬的情怀。《鹧鸪天·建康上元作》通过今昔元宵的对比，抒发了强烈的黍离(国破家亡)之悲。《贺新郎·送胡邦衡待制》通过对横遭政治迫害的胡铨表示深切的同情，对迫害者表示强烈的谴责和控诉，体现了一个爱国志士强烈的正义感和大无畏精神。《诉衷情》表现了作者炽热的爱国襟怀及其对南宋统治者丧权辱国行为的批判。 内容概括《柳梢青·春感》表达了作者对南宋故国深沉的怀念，对元统治者切齿的痛恨，抒发了亡国的深哀剧痛，充满着强烈的民族自尊心。《桂枝香》通过对金陵景物的赞美和历史兴亡的感喟，寄托了作者对当时朝政的担忧和对国家政治大事的关心。《念奴娇·登多景楼》申明了词人鲜明的政见，表现出抗敌报国的迫切心情、坚定立场和昂扬斗志。《蝶恋花》是一首闺怨词，是一支思妇怀远的情歌。《鹊桥仙》是一首以牛郎织女的爱情故事为吟唱对象的情歌。《青玉案》是一支描写单相思之苦的情歌。 学法指津1.知人论世。对词的理解要注意“知人论世”，通过联系作者的生活经历和思想状况理解词的意义。2．抓住关键。对词的理解，可以通过对关键词语、句子的理解，把握整首词的意思，体味作者的思想感情，把握词的意境等。3．把握章法。阅读词时要抓住词的开头，理解词意；要通观全篇，利用将全词连成一体的过片(即下篇的首句)和总括全词的结尾，理解作者表现的情感。4．理解意象。意象是蕴含作者情感的客观事物。从意象入手，理解它体现的意义，以之揣摩作者的情感。5．熟读成诵，默写经典宋词。 13柳永词二首 必备知识·素养基础 少年游[北宋]柳永长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳岛外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。 【赏析】这首词以深秋的长安为背景，触目伤怀，抒发了词人“秋士易感”的失志之悲和离愁别恨。全词不事雕琢，采用白描手法，营造出一种低沉萧瑟而又怡淡清丽的意境。上阕描写了词人在秋日郊野所见萧瑟凄凉的景象，是词人自写今日之飘零落拓，望断念绝，自外界之景象着笔，感慨极深。下阕开始写对过去的追思，感慨一切希望与欢乐已难复得。直写自己今日的寂寥落寞，以悲叹自己之落拓无成作结。这首词不仅形象地描绘出高柳乱蝉、夕阳秋原的凄凉之景，而且更寄寓着词人浓重的离愁别恨和沉痛的身世之感。 作者介绍柳永(约987—约1053年)，初名三变，字耆卿。排行第七，又称柳七。崇安(今福建武夷山)人。北宋词人，婉约派最具代表性的人物之一，代表作《雨霖铃》。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。柳永和苏轼分别是婉约派和豪放派的代表，有“豪苏腻柳”之称，柳词如江南二八少女，清新婉约，细腻独到。 柳永用富有表现力的口语入词，不仅生动活泼，而且像是直接与人对话、诉说，使读者和听众既感到亲切有味，又易于理解接受。因而柳永词作流传极广，有云“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。他的词凄婉缠绵，构词意境脱俗，豪放不羁。以至于“教坊乐工，每得新腔，必求永为词，始行于世”。虽有花间词派遗风，亦标新立异，独树一帜。 背景解读1．《蝶恋花》柳永出身于世代儒学仕宦之家，青年时代在汴京度过，生活放荡，是一位风流才子。他为人放荡不羁，仕途坎坷，一生抑郁不得志，多往来于秦楼楚馆之间，与教坊乐工歌妓相交，相传死后是由歌妓们集资为其营葬。其风流韵事、离情别意之举司空见惯，以此为题材写出了诸多旷世之作。本词即词人自己漫游江湖之中，触景生情，春愁难耐，相思骤生，为他的意中人而作，或为排遣心中抑郁而作，历史上并无明确结论。 2．《望海潮》这首词是柳永年轻时的作品，是他从家乡福建崇安赴开封应试，路过杭州，拜谒世谊前辈两浙转运使孙何时的赠词。当时，孙何徙两浙转运使，礼贤下士，爱好词艺，故柳永作词相赠，以博得孙何的称扬和赞誉，可见，柳永亦有升迁之意，仅是一生潦倒不得志而已。 这是一首艺术感染力很强的词。相传后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫过杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。哪知草木无情物，牵动长江万里愁。”(罗大经《鹤林玉露》)说金主完颜亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信，但是，这一传说却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。 zhùànlánqiǎnɡsǒucīdīqiànjīqǐyǎnqiānɡqiáocuì 憔悴樵夫礁石黯淡黑暗谙熟模拟似乎笙箫萧瑟 1．《蝶恋花》刻画了一个怎样的抒情主体形象？提示：刻画了一个独倚危楼，时已黄昏却久久不忍离去，借酒浇愁，对酒当歌，却无法排遣无边的春愁，孤单凄凉，相思满怀的抒情主体形象。2．赏析“羌管弄晴，菱歌泛夜”中的“弄”和“泛”字。提示：“弄”字使得吹笛人和采菱女的潇洒欢快之情陡增。“泛”字说明人们是在湖中吹笛演唱，笛声歌声似乎随着湖水荡漾开来，轻盈愉悦之貌全出。这里展示了一幅太平盛世下的百姓安乐图。 关键能力·素养培优 1.《蝶恋花》这是一首表现刻骨相思、相恋的情歌，表达了主人公为爱情勇于自我牺牲的精神。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合起来，抒情写景，感情真挚。全词成功地刻画了一个至诚男子的形象，心理描写细腻充分，尤其是词的最后两句，直抒胸臆、生动传神，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。 2.《望海潮》这首词的艺术感染力很强。词人以清新的笔墨，铺陈的手法，从不同角度把钱塘(今杭州)富丽非凡的景象描绘得淋漓尽致。钱江潮的壮观，西湖的美景，钱塘市区的富庶繁华，人民生活的美好都尽收词人笔下。 1．《蝶恋花》上阕写了哪些意象，描绘了一幅怎样的图景，抒发了词人怎样的情感？【对应考点】本考点对应鉴赏作品的形象，评价作者的观点态度。【提示】从“危楼”“草色”“烟光”“残照”等意象中归纳出描写的画面，从中概括出作者所表达的情感。 【答案】上阕写了“危楼”“细风”“草色”“烟光”“残照”“阑”等几个体现愁思的意象，组成了一幅凄美、感伤的黄昏春望图。运用情景交融的手法，将春景和春愁极其自然地融为一体，表现了词人的愁苦之情。 2．清刘熙载《艺概·词曲概》：“词有点，有染。”说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述，二者紧密相连，表现鲜明的情志。《望海潮》就运用了“点染”的手法，请加以说明。【对应考点】本考点对应鉴赏作品的表达技巧。【提示】从总分结合的角度进行分析。先总说钱塘繁华，后具体进行了描绘。 3．把“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”句中的“卷”改为“推”好不好，为什么？【对应考点】本考点对应鉴赏作品的表达技巧。【提示】本题要从炼字的角度，分析动词“卷”所表现出的力量之美。【答案】不好。“霜雪”比喻浪花，“怒涛卷霜雪”表现了钱塘江潮来时波滚浪翻、排山倒海的气势，用“推”则显得比较平板，力度与气势均没有“卷”强，对浪花飞溅的情态描写也不如“卷”形象逼真。 4．“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”是千古流传的名句，说说它好在哪里。【对应考点】本考点对应鉴赏作品的表达技巧。【提示】详细分析诗句的表达效果。【答案】“不悔”体现了词人的坚贞、执着，“憔悴”体现了词人的相思之苦。本句画龙点睛，直抒胸臆，一语道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔：为了她的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托！语直情切，荡气回肠，通过细腻的心理描写，成功地刻画出一个忠诚男子的形象。 对接高考古代诗歌的“诗眼”和炼字1．诗眼诗有“诗眼”，词有“词眼”。这里的“诗眼”“词眼”，有时是精练传神的一个字，有时是传达主旨的关键词、关键句。诗眼，一般是动词或形容词。分析诗眼就是抓诗句中最精练传神的动词或形容词品味，看其在拓深诗的意境、传达诗人情感上起的作用。 如李白的《从军行》：“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。”这首诗描写了一位英勇无比的将军形象。首句写他过去的戎马生涯，“碎铁衣”，可见征战时间之长，战斗之酷烈；次句写眼前的境遇，“数重围”，可见危险之极；最后两句写其突破重围、夺路而归。一个“独”字，便是本诗的诗眼，这一个“独”字似有千钧之力，压倒了敌人的千军万马，给人以顶天立地之感，对这位将军的英雄气概，竭尽赞颂之能事。 2．炼字古人作诗写词讲究炼字，以使其传神动人。阅读古代诗歌，评析诗人炼字炼句技巧和作用，有助于深入体会诗歌丰富的内蕴。炼字，指锤炼词语，指诗人经过反复琢磨，从词汇宝库中挑选出最贴切、最精确、最形象生动的词语来描摹事物或表情达意。分析炼字，就是品味用得好的词语深藏的情感或品味其更为形象生动的效果。如李清照《醉花阴》写主人公多愁善感、怜花怜己的性格情态，结尾写道：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这一个“瘦”字，便形象地概括了全篇的词意，深化了审美形象所体现的孤独、寂寥的情感，画龙点睛，使人物形象与环境显得十分协调。 炼字主要包括：(1)炼动词。一首诗，是由一些诗的意象按照一定的艺术构思组合而成的，而真正能构成鲜明的化美为媚的意象的词，主要是表动态的具象动词。因为名词在诗句中往往只是一个被陈述的对象，它本身没有表述性，而能给做主语的名词以生动的形态的，主要就是常常充当谓语的动词，这样，具象动词的提炼，就成了中国古代诗歌炼字的主要内容，离开了炼动词，炼字艺术就会黯然失色。 如王勃《郊兴》“雨去花光湿，风归叶影疏”两句，“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，一个“湿”字极为确切。风停了，在日光照耀下，叶影清疏，一个“疏”字，显示出日光从叶影透出。完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。 (2)炼形容词。诗歌是社会生活的主观化的表现，少不了绘景摹状，化抽象为具体，变无形为有形，使人如闻其声，如见其人，如触其物，如历其境。这种任务，相当一部分是由形容词来承担的。我国古代诗歌中炼形容词，有两种情况值得特别注意，一种是形容词的重叠运用，另一种是形容词的活用，特别是活用作动词。如周密《高阳台·寄越中诸友》“梦魂欲度苍茫去，怕梦轻还被愁遮”两句，以“轻”字描状梦魂，化无形为有形，而且通之于表重量的触觉，更是形容词锤炼中通感的妙用。修饰语大部分为形容词，也有副词，在诗歌鉴赏中也是关注的重点对象。 (3)炼数量词。优秀诗人笔下经过精心选择提炼的数量词，在诗人的驱遣之下可以产生丰富隽永的诗情。如“前村深雪里，昨夜数枝开”一句，郑谷把齐己的《早梅》诗中的“数枝开”，改为“一枝开”，齐己因此而拜郑谷为“一字师”。再如张桔轩诗云“半篙流水夜来雨，一树早梅何处春”，元遗山认为既指明了“一树”，就不能又说表疑问的“何处”，同时，一树梅花也绝非早梅，于是他就把“一树”改为“几点”，“几点”本身并没有什么奇特之处，但用在这里描绘逐水而流的梅花，却符合生活的真实，也使全诗气息流畅，韵味平添。 (4)炼特殊词。①叠词：叠词作用不外乎两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。如刘禹锡《竹枝词(其一)》“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声”；李清照《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。②拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。其作用是使诗文更生动形象，让人有身临其境之感。如李煜《浪淘沙》“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒”；杜甫《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。 ③表颜色的词：颜色一般表现心情，使用表颜色的词能增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，可抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏。如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。可抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度。如“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，“红”与“绿”道出了蒋捷感叹时序匆匆、春光易逝的这份儿“着色的思绪”。 另外，抓住单一表现色彩的词也能体会到诗人的浓情。如“记得绿罗裙，处处怜芳草”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉(红)”中。要强调说明的是，炼字不单是炼声、炼形，同时也是炼意，只有篇中炼句，句中炼字，切合题旨，适合情境，做到语、意两工整，这样炼出来的字才能真正金光四射，成功的炼字都是和炼意紧密结合在一起的。 3．答题指津(1)提问方式：这一联(句)中最生动传神的是哪个字？为什么？(2)提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？有什么作用？(或：与其他某字比较提出优劣问题) (3)解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。(4)答题范式：释含义(解释该字在句中的含义)＋描景象(把该字放入原句中描述景象)＋点情境(点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情)。 【典型例题】阅读下面这首诗，完成后面的题。早过大通驿①[清]查慎行夙雾才醒后，朝阳未吐间。翠烟遥辨市，红树忽移湾。风软一江水，云轻九子山。画家浓淡意，斟酌在荆关②。 【注】①大通驿：在安徽铜陵，大通河由此入长江，作者乘船途经此地。②荆关：五代后梁画家荆浩、关仝，二人擅长山水画。第三联的“软”字在艺术表现上很有特色，试赏析。【解析】本题考查诗歌鉴赏中的“炼字”。首先要分析“软”字在诗句中的意思，然后从手法上进行赏析，抓住双关的手法是关键。【答案】“软”字一语双关，既是写风软，也是写江水之软。写出了微风轻柔，温软拂面；也写出了软风吹拂江水，使江水也变得温柔绵软，微波轻漾。 美文赏读点点空白　悠悠情思温志成千载兴衰风雨，你，静静地伫立于万千苍生之上，仰天长望，唯有无字碑留下了你的浩叹，抚摸着那凹凹凸凸的碑身，沧桑而感慨，你，只是略略扬起那时柔时刚的嘴角，此时，风依旧凛冽，苍穹依旧浩渺。你无语，碑无字，却完整地记下了你的不凡，青史依旧为你长留，在那看似空白的无字碑上，却无限延伸着你，那个唐朝女皇的博大与智慧。 百转千回，你，悄悄地沉睡在米洛斯那片神圣的土地上，直到重见光明之日，你，这位美与爱之神，复苏之日，尽管已失去那两条玉臂，却收获了惊世的美，绝伦的美，维纳斯的美。你那优美流畅的线条，凝聚于那断臂之处，空荡荡的，却又如此丰富。那一刻，那片空白，激发出多少人心中的维纳斯。那一刻，那片空白，让美延伸，让爱丰满。 留一点空白，是智者的思考。有形的事物往往太完满，太逼真，毫无纰漏，然而，思维往往会因此而凝固，会局限于眼前那具体的实物。中国的智者在几千年前，或许已领悟到了这一点。中国画独特的空白，留给人的，却是无尽的想象与思考。大师齐白石画鱼画虾，仅简约地勾勒几抹墨。看似率性而行，看似恣意而为，看似空白无实，殊不知，那一片片的空白，才是真正的智慧，才是真正的“画气”，观者也会因此而发挥想象，那鱼那虾，瞬间便随思维活跃起来，在想象中，游走，嬉戏。 十分灵动，十分深沉，空白的妙处就在于将有限的山水湖月，有限的喜怒哀愁，幻化出许多无限的思维碰撞。琵琶女“此时无声胜有声”，引得江州司马青衫湿，何等契合，无须过多地倾诉，那一瞬间，也许我们也会穿越百年时空，仿佛面前坐着个怀抱琵琶潸然泪下的女子，同情，哀愁，凄清，柔美，这一切无限的情思，又岂是那几个字所能表现的？智者总是在有意无意之间，给人们一点空间，给人们一点空白，那个部分，才是人人共有的财富，那点空白，才会巧妙地将不同的人、不同的事如穿针引线般串联起来。 在空白中，我们与历史对话，与先哲交流。留点空白给自己，给别人，这是思想上的跃进，境界上的提升。泡一壶清茶，倚着那棵古槐，仰天望去，青空上纵使无浮云朵朵，无驯鸽飞过，但也许，你品味到的，是那个哀怨的宋朝女子浅浅的吟唱，是那个多情柳永的“执手相看泪眼”，是那份空白，宁静而又深远。[选自《优秀作文选评(高中版)》，有删改] 【赏析】①这是一篇美文，作者知识面广，历史、美学、绘画、诗歌、人生都有涉及。②文章语言轻快、流畅，散文的笔调，古今中外娓娓叙来，视野开阔，文思敏捷；且由于事例凝练、细节典型，从而有效地避免了可能出现的泛泛而谈的毛病。③题目“点点空白　悠悠情思”，乃作者有意为之，叠字、对称都算用得不错。结尾引用言情词人柳永的“执手相看泪眼”并总结全文，照应题目。