音乐（心得）之（心得）批改范例：音乐教学必须突出音乐艺术特点

音乐论文之论文批改范例：音乐教学必须突出音乐艺术特点 <br />注重教法研究，提高学生音乐素质     音乐教学法原则是指，运用音乐教学法进行教学，以及评价和构建教学法所必须遵循的基本原理、要点。随着中学音乐教学的不断发展，注重教法研究，提高学生音乐素质，已成为当前音乐教师悉心探索的教学规律。由于学生、教材和自己主观条件的不同，教师必须经常选用不同的教学方法进行教学，即使是同一种教学方法，操作起来也会各有不同，这是因为教育是一种复杂的人际间相互影响的过程，而不是人作用于物的单向过程。正是在这一种意义上，人们常说：&ldquo;教无定法&rdquo;。但是，教学方法实施中的千差万别，总不能悖离其中的基本原理，否则，教学就成了盲目而混乱的随意行为，在这个意义上说&ldquo;教有定法&rdquo;，这个&ldquo;法&rdquo;本身就是一个不断发展、充满活力的概念。选用恰当的教学方法，是上好音乐课的重要条件。音乐教学的备课同其他学科一样，除了要备好大纲、教材、学生、教具外，还要注重备教法，因为教法的优劣直接影响到教学质量的高低。经验证明，好的教学方法能调动学生的学习积极性，帮助学生正确地理解教材、掌握教材，发展学生的智力和创造力。相反，不注重教学方法的研究，让学生死记硬背音乐知识，一味填鸭式的灌输，绝不会有好的教学效果。世界上许多著名的音乐教育家，用毕生的精力致力于教学方法的研究，以期提高音乐教学质量。如匈牙利的柯达依采用柯尔文手势，形象地对学生进行音准训练；德国的奥尔夫采用击掌、拍腿、跺脚、捻指等动作，来加强节奏训练；瑞士的达尔克洛兹则用&ldquo;体态律动&rdquo;来培养学生的音乐素质；美国的卡拉博&middot;科恩则把复杂的音乐原理戏剧化、人格化，以激发孩子们学习音乐的兴趣。由于这些音乐家都重视了教学方法的创新和运用，所以他们都取得了极好的效果，在世界音乐教学中产生了深远的影响。在音乐教育中，教学方法的选择与运用，首先应从音乐教学的特点和学生的年龄心理特征出发。小学生的抽象思维属经验型，需要具体的感性经验，因此，教师在设计或选择教学方法时，应尽量直观、活泼些，让学生去体验音乐所要表现的内涵。如让学生扮演个&ldquo;音符&rdquo;来说明音的高低；让学生做个舞蹈动作，来体会歌曲的内容、感情等等。初中学生文化知识有了增长，抽象思维日趋增强，老师则应变换各种方式，让他们多听、多练，主动地从音乐感受中通过自己的思维去理解音乐语言、音乐知识。不同年龄的学生在感受音乐的方法上应有所不同。比如，上课前让小学生踏着音乐的节拍、拍着手走进教室，这样做学生们会在欢快中感到马上就要上课了，精神立刻集中到课堂上来，对学生来说是很好的课前准备，对老师来说是有效的组织教学。但这个方法对中学生就行不通，他们觉得这样做又幼稚、又傻气，很不自在。因此，选用恰当的教学方法，运用灵活多样的教学形式和手段来组织教学，是提高学生音乐素质的途径之一。其次，注重音乐的感受性。音乐是通过有组织的声音塑造音乐形象、抒发情感，并以此教育、感染学生。在音乐教学中，如果让学生能同时开放多个感知通道（如视、听、动或唱念等），可比只开放一个感知通道（如仅是听）能更全面、更准确、更有效地把握学习对象。从初中学生的心理特点来看，尽管他们对音乐已有了一定程度的感性积累和理性认识，理解能力和逻辑思维能力也日趋增强，但是由于他们的年龄和知识水平毕竟有限，因而对音乐的认识还是比较肤浅的，所以，我在教学中尽可能地多利用各种辅助感知，来让学生参与音乐的感知和体验。如一：利用录像、美术作品的声、光、图、色俱佳的优点新授，将学生很快带入课文情境，就能取得较好的效果。这就需要音乐老师平时要做一个有心人，凡是有益于教学的，要注意资料的积累；二是师生共同用乐器奏主题音乐，让学生直接动手、动耳、动脑，借助乐器的丰富表现力来感受音乐；三是用创作文学语言的方法来感知、表现音乐，组织课堂练习、提问或开展讨论、评价等活动，促使学生开动脑筋、发表见解、参与实践；四是用律动来加深音乐体验，使学生了解歌曲的内容和曲调的风格，用载歌载舞的形式把学生的切身感受抒发出来。除此之外，教师还必须要...